sorriso

#LouisArmstrong #Gstaad

Louis Armstrong a Gstaad, Valais, Switzerland

la foto di questo inedito Satchmo, potete trovarla in vendita
presso la libreria dell’auditorium di Roma in occasione del Roma Jazz Festival, fino al 30 novembre, o richiederla a:

archiviocollezionegarzia@gmail.com o  inforomart@gmail.com

Louis Daniel Armstrong noto anche con il soprannome di Satchmo o Pops (New Orleans, 4 agosto 1901 – New York, 6 luglio 1971) è stato un trombettista e cantante statunitense.

Armstrong è stato uno tra i più famosi musicisti jazz del XX secolo. Carismatico e innovativo, al suo talento e alla sua personalità si aggiunge la sua straordinaria popolarità nel jazz, che esce dai confini della sua regione d’origine per diventare un genere musicale amato in tutto il mondo.

Armstrong raggiunse la fama inizialmente come trombettista, ma fu anche uno dei più importanti cantanti jazz, soprattutto verso la fine della carriera.

Louis Armstrong (August 4, 1901 – July 6, 1971), nicknamed Satchmo or Pops, was an American jazz trumpeter, singer, and an influential figure in jazz music.

Coming to prominence in the 1920s as an “inventive” trumpet and cornet player, Armstrong was a foundational influence in jazz, shifting the focus of the music from collective improvisation to solo performance. With his instantly recognizable gravelly voice, Armstrong was also an influential singer, demonstrating great dexterity as an improviser, bending the lyrics and melody of a song for expressive purposes. He was also skilled at scat singing (vocalizing using sounds and syllables instead of actual lyrics).

Louis Daniel Armstrong (prononcé « Louis » à la française), né le 4 août 19011 à La Nouvelle-Orléans en Louisiane et mort le 6 juillet 1971 à New York, également connu sous les surnoms de Satchmo (pour satchel-mouth, littéralement bouche-sacoche) ou Pops, est un musicien américain de jazz. D’une musique de folklore afro-américaine enracinée dans le gospel et le blues traditionnel et enfermée dans un terroir, Armstrong a fait un courant musical national et populaire à vocation universelle. Son talent de trompettiste, son charisme, ses qualités de show-man et sa personnalité généreuse ont forgé au fil du temps sa renommée internationale. Il a créé un nouveau style vocal, le scat, ce qui a fait de lui l’un des chanteurs de jazz les plus influents de son époque. Durant plus de quarante ans, de tournées en tournées, Louis Armstrong restera le meilleur ambassadeur du jazz à travers le monde entier.

 

louis armstrong 002 WromajazzScreenshot 2014-11-15 16.02.48

#NatKingCole

Nat King Cole, nome d’arte di Nathaniel Adams Coles (Montgomery, 17 marzo 1919 – Santa Monica, 15 febbraio 1965), è stato un cantante e pianista statunitense.

Nathaniel Adams Coles (March 17, 1919 – February 15, 1965), known professionally as Nat King Cole, was an American singer and musician who first came to prominence as a leading jazz pianist. He was widely noted for his soft, baritone voice, which he used to perform in big band and jazz genres.

Cole was one of the first African Americans to host a television variety show, The Nat King Cole Show, and has maintained worldwide popularity since his death from lung cancer in February 1965.

Nathaniel Adams Coles dit Nat King Cole est un chanteur et pianiste américain de jazz et de rhythm and blues, né le 17 mars 1919 à Montgomery (Alabama), et mort le 15 février 1965 à Santa Monica (Californie). Il est l’un des plus grands crooners des années 1950.

#ChetBaker #FrancoCerri

Chesney Henry “Chet” Baker Jr. (Yale, 23 dicembre 1929 – Amsterdam, 13 maggio 1988) è stato un trombettista e cantante statunitense di musica jazz, noto per il suo stile lirico e intimista e per essere stato tra i principali esponenti del genere conosciuto come cool jazz.

Franco Cerri (Milano, 29 gennaio 1926) è un chitarrista italiano. Attualmente è considerato il chitarrista italiano più autorevole nel campo del jazz

Chesney HenryChetBaker, Jr. (December 23, 1929 – May 13, 1988) was an American jazz trumpeter, flugelhornist and vocalist.

Baker earned much attention and critical praise through the 1950s, particularly for albums featuring his vocals (Chet Baker Sings, It Could Happen to You). Jazz historian David Gelly described the promise of Baker’s early career as “James Dean, Sinatra, and Bix, rolled into one.” His “well-publicized drug habit” also drove his notoriety and fame; Baker was in and out of jail frequently before enjoying a career resurgence in the late 1970s and ’80s.

Franco Cerri (born January 29, 1926) is an Italian guitarist, born in Milan.

Franco Cerri is considered as “the best Italian guitarist” and “one of the best guitarist that European jazz has produced” and became popular in Italy thanks to his participation to the television show Buone Vacanze.He was not only one of the world’s most popular and the most authoritative Italian guitarists, but was also one of the most important stylists of the European jazz world.

festival del jazz  busta 4617  copia fatta chet-cerri

#DizzyGillespie

John Birks “Dizzy” Gillespie (Cheraw, 21 ottobre 1917 – New York, 6 gennaio 1993) è stato un trombettista, pianista e compositore statunitense. Jazzista, fu anche cantante, percussionista e bandleader. Con Charlie Parker fu, negli anni quaranta, uno degli inventori e delle figure chiave del bebop e del jazz moderno.

John BirksDizzyGillespie (/ɡɨˈlɛspi/; October 21, 1917 – January 6, 1993) was an American jazz trumpeter, bandleader, composer and occasional singer.

Allmusic’s Scott Yanow wrote, “Dizzy Gillespie’s contributions to jazz were huge. One of the greatest jazz trumpeters of all time (some would say the best), Gillespie was such a complex player that his contemporaries ended up copying Miles Davis and Fats Navarro instead, and it was not until Jon Faddis’s emergence in the 1970s that Dizzy’s style was successfully recreated […] Arguably Gillespie is remembered, by both critics and fans alike, as one of the greatest jazz trumpeters of all time.”

Gillespie was a trumpet virtuoso and improviser, building on the virtuoso style of Roy Eldridge but adding layers of harmonic complexity previously unknown in jazz. His beret and horn-rimmed spectacles, his scat singing, his bent horn, pouched cheeks and his light-hearted personality were essential in popularizing bebop.[citation needed]

In the 1940s Gillespie, together with Charlie Parker, became a major figure in the development of bebop and modern jazz. He taught and influenced many other musicians, including trumpeters Miles Davis, Jon Faddis, Fats Navarro, Clifford Brown, Arturo Sandoval, Lee Morgan, Chuck Mangione, and balladeer Johnny Hartman

John Birks « Dizzy » Gillespie, né à Cheraw (en) en Caroline du Sud le 21 octobre 1917, mort le 6 janvier 1993 à Englewood, New Jersey, est un trompettiste, compositeur et chef d’orchestre de jazz américain de jazz américain.

Avec Miles Davis et Louis Armstrong, il est considéré comme l’un des trois plus importants trompettistes de l’histoire du jazz, ayant participé à la création du style Bebop et contribué à introduire les rythmes latino-américains dans le jazz.

Dizzy Gillespie se distinguait en particulier par sa trompette au pavillon incliné vers le haut, il jouait parfois avec une sourdine. Ses joues gonflées à bloc comme celles d’un crapaud, ainsi que sa joie de vivre et son humour ravageur sont pour beaucoup dans sa popularité auprès du public. En tant que musicien, il avait une technique époustouflante et une vitesse de jeu impressionnante.

John Birks Gillespie (Cheraw, Carolina del Sur, Estados Unidos, 21 de octubre de 1917 – Englewood, Nueva Jersey, 6 de enero 1993), más conocido como Dizzy Gillespie, fue un trompetista, cantante y compositor estadounidense de jazz

Gillespie, con Charlie Parker, fue una de las figuras más relevantes en el desarrollo del bebop, y del jazz moderno. Fue durante toda su vida un incansable experimentador de música afroamericana, lo que le llevó a experimentar con el jazz afrocubano, colaborando con percusionistas como Chano Pozo, y otros géneros como el calipso, la bossa nova o a colaborar con músicos externos al mundo del jazz, como Stevie Wonder.

dizzy gillespie b0823011 W

#romajazzfestival #louisarmstrong

volete Luis ? preferite Miles ? Chet che prende lezioni di chitarra da Franco Cerri ? oppure vorreste essere ripresi con la rollei da Max Roach?
per tutta la durata del Roma Jazz Festival trovate le nostre foto presso la libreria dell’auditorium !

per richiedere le nostre foto, non solo di musica scriveteci a:

inforomart@gmail.com   oppure   archiviocollezionegarzia@gmail.com

louis armstrong 001 fattaromajazz Screenshot 2014-11-15 16.02.48

#AnnaMagnani

1954

AnnaMagnani (Roma, 7 marzo 1908 – Roma, 26 settembre 1973) è stata un’attrice italiana.

È considerata una delle maggiori interpreti femminili della storia. Attrice simbolo del cinema italiano, è altresì particolarmente conosciuta per essere stata, insieme ad Aldo Fabrizi e Alberto Sordi, una delle figure preminenti della romanità cinematografica del XX secolo.

Celebri le sue interpretazioni, soprattutto in film come Roma città aperta, Bellissima, Mamma Roma e La rosa tatuata. Quest’ultimo le valse un Oscar alla miglior attrice protagonista.
Associazione Amici di Anna Magnani Anna Magnani

-Anna Magnani (Italian pronunciation: [ˈanna maɲˈɲaːni]; 7 March 1908 – 26 September 1973) was an Italian stage and film actress. She won the Academy Award for Best Actress, along with four other international awards, for her portrayal of a Sicilian widow in The Rose Tattoo.

-Anna Magnani, née le 7 mars 1908 à Rome (province du Latium, Italie) et morte le 26 septembre 1973 dans la même ville, est une actrice italienne.

anna magnani 1954-007 W

#EllaFitzgerald

-Ella Jane Fitzgerald, nota anche come Lady Ella e First Lady of Song (Newport News, 25 aprile 1917 – Beverly Hills, 15 giugno 1996), è stata una cantante statunitense.

È considerata una delle migliori e più influenti cantanti jazz della storia. Vincitrice di tredici Grammy, era dotata di un potente strumento vocale, vantando un’estensione vocale di più di tre ottave.

Ella Fitzgerald è stata attiva per 59 anni vendendo circa 40 milioni di copie della sua settantina di album.

Esibiva spesso la sua grande capacità di improvvisazione jazzistica, soprattutto nello scat, una tecnica vocale tipica del jazz di cui è considerata la maggiore esponente di tutti i tempi: i suoi scat potevano durare oltre i cinque minuti, pur mantenendo una perfetta impronta melodica. Nell’ultima parte della sua carriera artistica, nei suoi concerti si divertiva sovente a imitare le voci di altri cantanti: particolarmente riuscite erano le imitazioni di Rose Murphy, Dinah Washington, Della Reese e Louis Armstrong.

-Ella Jane Fitzgerald (April 25, 1917 – June 15, 1996) was an American jazz vocalist with a vocal range spanning three octaves (D3 to D6).[1] Often referred to as the “First Lady of Song,” the “Queen of Jazz” and “Lady Ella,” she was noted for her purity of tone, impeccable diction, phrasing and intonation, and a “horn-like” improvisational ability, particularly in her scat singing.

Fitzgerald was a notable interpreter of the Great American Songbook.[2] Over the course of her 60-year recording career, she sold 40 million copies of her 70-plus albums, won 13 Grammy Awards and was awarded the National Medal of Arts by Ronald Reagan and the Presidential Medal of Freedom by George H. W. Bush.

-Ella Fitzgerald, née le 25 avril 1917 à Newport News et morte le 15 juin 1996 à Beverly Hills, est une chanteuse de jazz américaine.

D’abord connue sous le surnom de « The First Lady of Swing », qui est devenu « The First Lady of Song » après l’apogée du « Swing » (littéralement « La Première Dame de la chanson », mais traduit plus volontiers par « La Grande Dame du Jazz »), elle a remporté de nombreuses récompenses, dont 13 Grammy Awards.

Avec une tessiture de trois octaves, elle est remarquable pour la pureté de sa voix et sa capacité d’improvisation, particulièrement en scat.

La chanteuse a réalisé une de ses improvisations les plus célèbres en concert sur Mack the Knife (extrait de L’Opéra de quat’sous) à Berlin en 1960, morceau au cours duquel elle a eu un trou de mémoire et qu’elle a poursuivi sans hésitation en alternant scat et paroles improvisées. Cette version de Mack the Knife est certainement l’un des succès les plus connus d’Ella Fitzgerald, avec M. Paganini et How High the Moon.

Une autre de ses improvisations fameuses eut lieu au cours d’un concert à Antibes / Juan-les-Pins à l’été 1964, alors qu’elle se produisait dans la Pinède Gould à l’occasion du Festival Jazz à Juan, quand elle rendit hommage aux cigales qui y chantaient (The Cricket Song).

fonte wikipedia

ella fitzgeraldfestival jaz b4617-003 W

#OrnellaVanoni

Ornella Vanoni (Milano, 22 settembre 1934) è una cantante e attrice italiana. È considerata una delle migliori interpreti, tra le più note ed importanti, della musica leggera italiana, con una carriera molto lunga durante la quale si è cimentata in generi diversi, dalle Canzoni della mala al jazz, alla bossa nova, alla canzone d’autore, rendendosi popolare grazie ad uno stile interpretativo ed un timbro vocale fortemente riconoscibili.

È l’unica cantante italiana ad aver vinto finora il Premio Tenco come cantautrice.

Il 6 giugno 1960 sposa l’impresario ed ex cantante Lucio Ardenzi

Ornella Vanoni (Italian pronunciation: [orˈnɛlːa vaˈnoːni]), OMRI (born 22 September 1934 in Milan) is one of the most credited pop singers of Italy.She is known for her sophisticated pop style.

Ornella Vanoni (née le 22 septembre 1934 à Milan) est une chanteuse et actrice italienne.

ornella vanoni 7-6-60 -001

#EugèneIonesco

Eugène Ionesco,nato Eugen Ionescu (IPA: [e.uˈd͡ʒen i.oˈnesku]) (Slatina, 26 novembre 1909 – Parigi, 28 marzo 1994), è stato un drammaturgo e saggista francese di origini romene,

padre del

Teatro dell’assurdo è la denominazione di un particolare tipo di opere scritte da alcuni drammaturghi, soprattutto europei, sul finire degli anni ’40, ’50 e ’60. Con lo stesso termine si identifica anche tutto lo stile teatrale nato dall’evoluzione dei loro lavori.

Il termine è stato coniato dal critico Martin Esslin, che ne fece il titolo di una sua pubblicazione del 1961: “The Theatre of the Absurd”. Per Esslin il lavoro di questi autori consiste in una articolazione artistica del concetto filosofico di assurdità dell’esistenza, elaborato dagli autori dell’Esistenzialismo (si vedano le tesi di Jean-Paul Sartre negli anni ’30 e quelle successive di Albert Camus nei romanzi, nel teatro e nella saggistica).

Eugène Ionesco, né Eugen Ionescu le 26 novembre 1909 à Slatina (Roumanie) et mort le 28 mars 1994 à Paris, est un dramaturge et écrivain roumain et français. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Représentant du théâtre de l’absurde, il écrit de nombreuses œuvres dont les plus connues sont La Cantatrice chauve, Les Chaises et Rhinocéros.

Eugène Ionesco (born Eugen Ionescu, Romanian: [e.uˈd͡ʒen i.oˈnesku]; 26 November 1909 – 28 March 1994) was a Romanian playwright who wrote mostly in French, and one of the foremost figures of the French Avant-garde theatre. Beyond ridiculing the most banal situations, Ionesco’s plays depict the solitude and insignificance of human existence in a tangible way.

jonesco 10-1961-006 W

 

#MonicaVitti

Monica Vitti, nome d’arte di Maria Luisa “Marisa” Ceciarelli (Roma, 3 novembre 1931), è un’attrice e doppiatrice italiana di teatro, cinema e televisione.

La sua voce roca l’ha resa celebre, come anche l’innata verve. Celebri le interpretazioni drammatiche come anche i suoi ruoli brillanti: è stata dai colleghi definita l’unica “mattatrice” della commedia all’italiana, in grado di tenere testa ai suoi colleghi Alberto Sordi, Ugo Tognazzi, Vittorio Gassman e Nino Manfredi. E oggi compie 83 anni.

Monica Vitti è una delle più famose attrici del cinema italiano. La sua caratteristica voce roca e l’innata verve l’hanno accompagnata per quasi quarant’anni di carriera cinematografica. Celebri le sue interpretazioni sia in ruoli drammatici, come nella “tetralogia dell’incomunicabilità” di Michelangelo Antonioni (L’avventura, La notte, L’eclisse e Deserto rosso), sia in ruoli brillanti come ne La ragazza con la pistola, Amore mio aiutami, Dramma della gelosia e Polvere di stelle: arrivando ad essere considerata l’unica “mattatrice” della commedia all’italiana, in grado di tenere testa ai suoi colleghi Alberto Sordi, Ugo Tognazzi, Vittorio Gassman e Nino Manfredi. [1]

Monica Vitti (born 3 November 1931) is an Italian actress best known for her starring roles in films directed by Michelangelo Antonioni during the early 1960s. After working with Antonioni, Vitti changed focus and began making comedies, working with director Mario Monicelli on many films. She has appeared opposite Marcello Mastroianni, Richard Harris, Terence Stamp, Michael Caine and Dirk Bogarde. Vitti won five David di Donatello Awards for best Actress, seven Italian Golden Globes for Best Actress, the Career Golden Globe, and the Venice Film Festival Career Golden Lion Award.

 

monica vitti